はらぺこペンギン「青春オーケストラ、病気！」インタビュー
公演を間もなくに控えたはらぺこペンギン。今回二回目の公演になるのだが、どのような芝居を作り上げてくれるのだろうか。意気込みを聞いてみることにした。
小島：今回本公演は二回目ということになるんですよね。旗揚げの後一度実験的なサイドプレーをしていますけど、間にそういうサイドプレーを挟んだことで何か変わりましたか？
白坂：変わりましたね。方向性みたいなものを模索しながら旗揚げして、納得できないものがあって、それでこの前のサイドプレーで今まで僕がやってきたことを極端にやった二つの作品を上演してみて、でその時はどっちかに決めようかと思ってたんです。
小島：すごく生な感じかそうでないかということですか？
白坂：そう。ていうことを考えた結果、今回は原点にかえってやろうと。最初のころにやってたことなんですけど。最初にやりたかったことが今長い期間を経て技術的に出来るようになったし、結局それが一番やりたいことだったから。
小島：それはどういうことですか？
白坂：僕が好きな芝居を今やってる。
小島：好きな芝居？
白坂：好きな芝居って、まあどんな芝居でも好きですけど、今やってるえんくらの芝居とは逆行するかな。最初にお断りしとくけど、最近やってるえんくらの芝居すごく面白いんですけど、でもみんな会話劇でしょ。
小島：確かに静かな芝居は多いですよね。
白坂：それも僕実はすごく好きなんですけど、自分がやりたいのはそれではない。僕が芝居やり始めたときはもっと演劇っぽい演劇を見てて、そういうものがすごく面白くて芝居をやって。そういうものをすごく大事にして自分の中のセンスでやってる感じ。
小島：ああ、私今回面白いって噂を聞きました。
白坂：どこからだ(笑)。今回面白いって評判らしいですよ。
三原：誰が言ったんだ。あのね、僕らは何の自信もなくやってるんですよ。
一同：(笑)
白坂：毎回僕らはゼロの境地です。チャレンジャーです。
三原：全然ですよ。自信とか、あったら分けてください。
小島：いや自信とかそうじゃなくてなんかおもしろいって。
三原：あ、でも脚本段階では今まででは一番まともです。
小島：まともって、脚本がですか？
三原：それもあるし、「好みによるよね」って常套文句を使わずにすむ。奇策じゃない感じかな。
小島：ああ、なるほど。
白坂：一番計算して作れたかな。台本に関しては。
小島：緻密に練っていったんですか？
白坂：そうそう今派手な芝居が最近受け入れられない理由って、派手なら派手でいいって考えの人が多いからだと思うんです。で、会話劇が流行る理由のひとつに、静かな芝居のほうが緻密だって考える人が多いからだと思うんですけど、でも別に派手でテンション高い芝居でも緻密に計算すれば面白いと思うし。
小島：リアルにもなり得ますよね。
白坂：そう。リアルでも、派手で演劇的な芝居なんかたくさんあるわけで、そこらへんを意識して細かく考えながら今回は台本書けてるんじゃないかと思いますね。
小島：今回は年上の方ずいぶん多いですよね。
白坂：と、思われがちなんですけど、実はそうでもない。僕らが１９の時とかにこのメンバーを集めてたらそう言われたかもしれないですけど、僕らも年をとったんで(笑)。まあ上っちゃ上なんですけど、近い人たちなんです。
三原：いま一番年をとっているのが山岡亮一さんと露口健介さんで２５歳です。
小島：あれ、白坂さんは？
白坂：僕は２２です。
三原：僕は２１です。
白坂：要するにマックスでも３つ差なんです。実は同年代の公演なんです。
小島；じゃあ、すごくやりやすいですか？
白坂：というか、芝居自体もそんな感じなんです。同年代の人たちが集まっていて、そういう雰囲気作りって言うのはあんまり苦労しないで出来たなと思います。
小島：いいですね、楽しそう。
白坂：いや、今大変ですけどね。まだやれてないことがあって、まだこれからっていう感じです。
小島：今回は、『青春オーケストラ！病気』ってすごく気になるタイトルですけど、どういう話になるんですか？
白坂：あ、オーケストラでてこないです。期待しちゃっていたらごめんなさい(笑)。
小島：稽古を拝見しましたけど、バイオリンを使われてましたね。
白坂：バイオリンは使いますけど。重要なアイテムですよ。まあオーケストラはそのままの意味じゃないですよ。みても分からないかもしれないし見たら分かるかもしれないけど、オーケストラは比喩的に使ってます。
三原：そう、だからオケピじゃない。
白坂：そう。オケピのパクリとか言われるけど、
白・三：まったく違う！
白坂：大体楽器もそんなにいっぱい出てこないし。
三原：僕ら楽器とかそんなに上手くないしぜんぜん違うんだよ。
小島：次の病気っていうのは？
白坂：まあこれは見れば分かります。
三原：今回は、あれです。今回面白いです。初めて白坂の台本を見て、何も付け足すことが無かった。面白いと思いますよ。
小島：では、お客さんに何かあれば言っていただけますか？
白坂：今回はちゃんとしたクオリティーのものを提供できると思う。これ重要だと思うんですけど、ちゃんとした質のものを見せられると思う。別に大胆奇抜な発想のものじゃないですけど、超リアルな演劇とか演出が奇抜とか、そういう感じじゃ全然ないけど、演劇のオーソドックスな面白さを最大限に活かしてどんな人でも楽しめる内容に出来ると思います。
三原：というのはこれからの残りの稽古次第でもあるけど。
白坂：とりあえずできるんじゃない？そういうものを僕らは目指しているわけで。その理想に近づきつつある公演であると思う。
小島：この公演でぺこぺんの方向性がはっきりしたんですか？
白坂：方向性を定めるってことに僕はあまり意味を感じなくなってきている。例えば今回もしやや暗い芝居をやって、次すごい明るい芝居をやったところで方向性は変わっていないって気がしてきた。
三原：やりたいことは一緒なんですけど、やりたい話が全然違ったりする。
小島：ベースの部分があって、その上で変わっていくものがあるってことですね。
白坂：そのベースの部分が方向性なのかな。そうでなくてもお客さんも飽きちゃうと思うし。またこんな話かって。
三原：だけど毎回安心して見れるだけのものは提供しなきゃいけないと思うけどね。
白坂：これがあるからぺこペン見にいけるねってものだよね。それは多分今回あると思うし。まあ今まで見た方も、初めての方も、見に来てください。今回は、楽しんでいただけると思います。ぜひ来てください。
インタビューを終えて「よし！」という気合の入った言葉と共に稽古場へと向かう彼らの背中からは、彼らのこの公演にかける意気込みが感じられた。自信が無いと言いながらもはらぺこペンギンは今までになかった何かを得ているように見える。
旗揚げから一年。一段と大きくなり、頼もしくなったはらぺこペンギンを多くの人にぜひ見ていただきたい。どんな芝居を見せてくれるかとても楽しみである。
写真左： 白坂英晃 写真右： 三原太一
インタビュアー 小島彩乃